
crédito: Disney/Divulgação
O filme “Cavalo Selvagem Nove”, distribuído pela Searchlight Pictures (agora parte da Disney), mergulha na trama de dois agentes da CIA, Lee (Sam Rockwell) e Chris (John Malkovich), em ação no Chile de 1973.
A relação entre os parceiros, marcada por uma forte amizade que transcende anos de trabalho, é um dos pilares da narrativa. No entanto, a presença magnética de John Malkovich, interpretando o veterano Chris, frequentemente domina a tela. Seu personagem, com um cinismo, pessimismo e um peculiar apreço por cavalos e pelo catolicismo, ofusca por vezes a subtil trama concebida e dirigida por Martin McDonagh, relegando Rockwell a um papel de coadjuvante.
Chris, ciente de seu câncer terminal, exibe um comportamento prolixo, uma falha grave para um agente de espionagem cujas ações e passagens pelo mundo devem ser discretas. Ele relata um passado repleto de missões cruciais, como o Congo, Vietnã e Cuba, além de citar a morte de Kennedy e contabilizar 68 assassinatos.
A veracidade de suas memórias, no entanto, é questionável, servindo como uma arma de desinformação. Chris demonstra uma habilidade ímpar em manipular seus interlocutores, deixando-os em dúvida sobre suas reais intenções, como ao prever o golpe militar no Chile e a morte do presidente Salvador Allende.
O filme se desenvolve como um faroeste atípico, com elementos que remetem a Monument Valley, lar do irmão de Chris e palco de filmagens icônicas. A segunda metade da trama se desenrola na Ilha de Páscoa, explorando a conexão entre as enigmáticas estátuas “moai” e as formações rochosas do Velho Oeste.
Essa ligação sugere um elemento de resistência e indomabilidade, ecoando a natureza dos cavalos selvagens. “Cavalo Selvagem Nove” aborda o dilema dos Estados Unidos e a ideia de que o imperialismo, mesmo em 1973, ano da queda de Allende, já não possuía a onipotência de outrora.
A iminente morte de Chris e o impasse vivenciado pelos agentes da CIA reforçam essa sensação de limitação, em um mundo cada vez mais construído sobre imagens e silêncios, onde a paranoia e a desconfiança imperam. Apesar da proeminência de Malkovich na primeira parte, o filme de McDonagh constrói gradualmente sua solidez, apresentando uma direção cuidadosa e livre de vulgaridades.
Com informações de: Estado de Minas
